”Show do not tell” – Gestalta!

”Show do not tell” – Gestalta!

Här är några gestaltningstips.

Skriv inte vad du vill att läsaren ska SE, låt dem bli din partner i skrivprocessen. Låt dem själva bilda sig en uppfattning om vad som sker. Då når du läsaren.

Skriv inte:

”Hon öppnade dörren och gick in i köket där hon satte sig på en stol.”

Det är helt onödig information.

Skriv i stället:

”Hon gick in i köket och satte sig.”

Således, förklara inte för läsaren något som de redan vet.

I stället för att förklara att huvudkaraktären ska på en resa och skriva om hur hen packade, beställde en taxi, tog tåget/flyget etc, kom fram och checkade in på hotellet, kan du enkelt skriva:

― Tre dagar senare efter att XX rest till YY, packade han upp kameran och badbyxorna.

Du vinner mycket på att skildra en narrativ summering som ovan.

Skriv inte transportsträckor eller saker som saktar ner din story. Om det distraherar din läsare från den fiktiva konflikten, ska du INTE skriva det.

Är informationen viktig för att läsaren ska förstå din berättelse? Predika inte, även om du har gjort en research som du vill få fram – inte om den inte är extremt viktig.

Smälter texten in naturligt eller känns den uppdiktad? Du kan alltid göra en summering. Läsaren kommer inte ens att märka att du då går från berättande till gestaltande.

Lycka till!

Monica

Ful-skriv ditt första utkast – bli en bättre författare

Ful-skriv ditt första utkast – bli en bättre författare

Jag känner ingen författare som blir klar med sin roman/bok på första utkastet. Många skriver till och med om de första 50 sidorna 25 gånger.

Ditt första utkast får vara FULT!

Koncentrera dig på att få ner berättelsen och oroa dig inte för själva skrivandet.

Att revidera det är en helt annan process, med helt andra färdigheter. Separera skrivandet och redigeringen och ditt liv blir mycket lättare.

Skriv idag. Revidera imorgon eller om ett år. Allt skrivande är omskrivning.

Som jag tidigare har berättat, skriver jag mina råmanus i november varje år. Sedan får de vila. Oftast ett till sex år.

Användbart tips vid redigering (gestalta som på film)

Vid redigeringen kan du gå igenom texten och förändra gestaltningen. Exempelvis:

”Lisa tittade på den mörka långa främlingen utanför affärscentrat.”

Ändra detta utifrån POV (point of view) så här:

”Lisa krockade med den långe mörke främlingen utanför affärscentrat när hon rundade hörnan och varorna i papperskassen landade på marken när hon välte omkull mannen.”

Ser du skillnaden? I redigeringen får vi som i en film uppleva vad som egentligen hände. Den första texten är ganska tom och innehållslös.

 

Lycka till med skrivandet!

Monica

Gestaltning

Gestaltning

Du vet väl att jag har haft en inspirationskurs i ämnet? Den kan du fortfarande köpa in dig på. Den är helt individuell och en självstudiekurs med massor med övningar. Ligger på Facebook. Övriga onlinekurser (förutom de inspirationskurser som finns på FB) ska nu läggas ner.

I inspirationskursen får du fler än 23 övningar som du kan fördjupa dig i.

Vad innebär gestaltning för läsaren?

Det innebär att du – till skillnad för berättande – gör att läsaren upplever sig vara närvarande i din berättelse. Om du bara berättar, blir det tråkigt och förutsägbart.

Just nu läser jag en feelgood-roman (som jag kommer att recensera) och som tyvärr har missat mycket kring gestaltningen. Den lyckades inte gripa tag i mig förrän efter 150 sidor.

Så satsa på gestaltning!

Gestaltning innebär att du visar läsaren vad som händer.

Här kan du se skillnaden:

  • Berättande: Hon grät!
  • Gestaltande: Sakta rann tårarna från ögonen ner på händerna som hon höll knäppta i knät. Axlarna skakade. Sorgen fick henne att darra.

Märker du skillnaden?

Upplever du att du är mer närvarande i situationen med flickan som gråter när jag gestaltar?

Undvik adjektiv och adverb

Hur kan du då förbättra din text? Genom att undvika adjektiv och adverb. Ett riktigt hett tips är att använda dig av Scrivener som har en funktion (framför allt i Mac-versionen) där du kan söka upp alla adjektiv respektive adverb. De markeras och du kan därmed förfina texten.

Låt mig ta ett exempel igen:

  • ― Jag orkar inte mer, grät hon förtvivlat.

Förtvivlat är ett adverb.

Hur kan du öka gestaltningen i detta? Jo, genom att synliggöra hennes förtvivlan (se översta exemplet).

  • Sakta rann tårarna från ögonen ner på händerna som hon höll knäppta i knät. Axlarna skakade. Sorgen fick henne att darra.
    ― Jag orkar inte tackla detta, sa hon mellan tårarna.

Här synliggör du inte att hon är förtvivlad. Du skriver inte ens ordet. Läsaren förstår ändå.

Bygg upp filmiskt. Hur ser hon ut i ansiktet? Hur agerar hon? Vad händer i kroppen?

Använd denna lilla mall för att förfina:

  1. Förbättra dialogen och skippa adjektiv och adverb.
  2. Visa hur karaktären agerar, dvs rör sig etc.
  3. Uppvisa karaktärens kroppsspråk och ansiktsuttryck.
  4. Använd miljön på ett sätt som stärker vad du vill förmedla. En kista på en begravning, synliggör sorg. Medan en strålande sol eller havets som slår vågor mot stranden i hettan, förmedlar glädje.
  5. Använd tiden! Om det sker i fullt dagsljus, kan du förmedla glädje medan natt och skymning kanske förmedlar en dystrare scen.

Fördjupa det filmiska tänket

På film är det begränsat hur du kan gestalta. Men när du skriver i en roman, har du så mycket fler möjligheter. Lägg in tankar, känslor och sinnen – något som du inte kan i filmen.

Exempel:

  • Berättande: Hon äcklades av karrén. Hatade den.
  • Gestaltande: Varje gång karré serverades, tryckte hon ner kräk-reflexen. Köttbitens dallrande fett påminde henne om barn-agan som hon som liten hade upplevt varje gång hon försökte svälja fettranden. Den åkte jojo i svalget.

Övergestalta inte

Men det är ok att växla mellan gestaltande och berättande. Om du gestaltar hela tiden, kan detta också bli för mycket för läsaren. Då orkar de kanske inte läsa din text. Så varva gärna!

Vill du köpa mallar för att förbättra din gestaltning?

För endast 200 kronor inkl moms får du köpa samtliga mina mallar för gestaltning. Det är flera olika. Här kan du se vilka som finns:

  • Beteendekompass-mallen som hjälper dig med grunderna i varje scen
  • Fiskekroken som ställer ett par frågor som förbättrar scenen
  • Filmisk mall som hjälper dig skapa en gestaltning så att läsaren upplever sig vara karaktären
  • Gestaltningsmallen som hjälper dig skapa en fantastisk scen med känslor som påkallar läsarens upplevelse
  • Storyboardsmallen som du kan använda för att registrera respektive scen

Om du vill köpa dessa som är i PDF och utskriftsbara, klickar du i nedanstående länk och anmäler dig. Jag skickar instruktion för betalningen via mail.

Köp mallar för ditt skrivande (simplesignup.se)

Lycka till!

Monica